Cores suaves, tons de fendi e contemporaneidade são marcas registradas nos projetos da
designer de interiores Jóia Bergamo há quase 30 anos. No Brasil e em Miami, Estados Unidos, onde mantém escritório, ela busca novas estampas e revestimentos inovadores para criar pontos de atração no décor, sem deixar de lado os desejos dos moradores. "Entender a essência dos clientes é o que os encanta, é uma parte cativante do meu processo”, conta. Nas formas, nada de excessos – os lares concebidos por ela seguem circulação fluida e leveza de mobiliário.
Nesta casa de 1.000 m² para um casal viver em Itu, SP, materiais nobres e práticos apontam para o despojamento de aura sofisticada. “Eu já havia feito cinco residências para a família e foi um grande desafio elaborar algo diferente”, afirma. Assim, vieram ideias como a escada que parece flutuar no amplo pé-direito, um toque inusitado. Os mármores thassos e nero marquina cobrem o piso e, na área externa, a piscina ganhou pastilhas claras, em nuances de bege e branco, que remetema uma viagem a Cancun, de onde a arquiteta captou a inspiração.
Banhada pela luz natural, esta sala de jantar faz parte de um chalé que foi todo reformado nos arredores de Oslo, na Noruega. Enquanto a base neutra e os móveis de madeira remetem ao estilo escandinavo, as cores vibrantes que surgem de modo pontual nas cadeiras e em alguns objetos de decoração, como os remos que enfeitam as paredes, conferem ares tropicais ao ambiente.
O uso das cores é um diferencial no projeto. As paredes da sala ganharam um tom suave de turquesa que contrasta com o coral escolhido para a área de circulação. Se as cadeiras amarelas parecem trazer o sol para dentro de casa, acessórios rústicos ajudam a compor o décor despojado – quem resiste aos lustres de trama natural suspensos sobre a mesa com cordas navais? Chapéus e cestos de palha, plantas de grande porte e arranjos de flores complementam o cenário que convida ao relaxamento e à contemplação da paisagem.
Criado em 1891 em homenagem a uma corrida de bicicletas que ia de Paris a Brest, o doce que leva o nome do trajeto se tornou um clássico da confeitaria francesa. O chef pâtissier francês Fabrice Le Nud, da Pâtisserie Douce France, de São Paulo, ensina a preparar a receita. Confira.
Massa choux
250 ml de leite
110 g de manteiga
125 g de farinha de trigo
4 ovos
Quanto baste de amêndoas filetadas
Creme pâtissier
250 ml de leite
3 gemas
1 fava de baunilha
70 g de açúcar
25 g de amido de milho
Creme de manteiga
100 ml de claras
200 g de açúcar
300 g de manteiga
Recheio
creme pâtissier
creme de manteiga
100 g de pasta de avelã
Montagem
Quanto baste de açúcar de confeiteiro
Modo de preparo
Para a massa choux
Em uma panela, coloque o leite e a manteiga. Assim que ferver, retire a panela do fogo e acrescente a farinha de uma vez, mexendo sempre. Retorne a panela ao fogo e vá mexendo sempre. Quando a massa desprender do fundo da panela, mexa mais um pouco para cozinhar a farinha. Retire do fogo, deixe esfriar um pouco, coloque numa batedeira e vá acrescentando os ovos, um a um, e bata até formar um creme espesso (acrescente um ovo, caso necessário). Coloque a massa em um saco de confeiteiro e, numa assadeira untada com manteiga, faça anéis de massa e cubra com amêndoas filetadas. Leve ao forno (155° C) durante 25 minutos. Após esfriar, corte horizontalmente.
Creme pâtissier
Numa panela, coloque o leite e a fava de baunilha aberta e deixe ferver. Enquanto isso, em um recipiente, misture as gemas com o açúcar e, no final, acrescente o amido de milho. Acrescente a mistura na panela e vá mexendo sempre, com a ajuda de um fouet, até formar um creme firme. Depois, despeje a massa sobre uma forma e leve à geladeira por cerca de 15 minutos, até esfriar. Em seguida, despeje o conteúdo da forma num bowl e bata na batedeira até formar um creme liso. Reserve.
Creme de manteiga
Na batedeira, bata todos os ingredientes até formar um creme. Reserve.
Recheio
Misture o creme manteiga com o creme pâtissier, junte a pasta de avelã. Com um bico frisado, recheie a parte de baixo da pasta choux. Cubra com a segunda parte de massa choux e polvilhe com açúcar de confeiteiro. Leve à geladeira por 10 minutos e sirva a seguir.
Foi pensando em ampliar o espaço para receber amigos e familiares, que o ex-jogador e atual comentarista de futebol Djalma Feitosa Dias, o Djalminha, e sua mulher, a corretora de imóveis Gabriela Knof, encararam 3 meses de reforma em seu apartamento de 280 metros quadrados na Barra da Tijuca, na Zona Oeste do Rio de Janeiro. "Queríamos dar uma cara nova a nossa casa e principalmente tentar otimizar os espaços”, disse Djalminha.
O projeto, que incluiu obra, marcenaria e decoração foi comandado pelas arquitetas Carol Freitas e Gabriela Eloy.
Gabriela estava grávida do filho mais novo do casal, João Pedro, quando a reforma começou, no ano passado, e, por isso, pediu para que não houvesse muito quebra-quebra.
“O apartamento antigamente era totalmente diferente, muito escuro. Eles gostam de cores escuras, mas estava ultrapassado”, disse Carol.
Para isso, a paleta de cores foi alterada de preta e vermelha para tons de cinza e madeira, o que trouxe uma leveza ao local. “Eu achei super moderno e é uma cor que não sai de moda”, disse Gabriela. O piso de granito preto foi coberto por cimento queimado em um esforço de dois dias. O projeto de iluminação ficou a cargo do Studio Eloy e Freitas.
“Eles gostam de receber os amigos e estavam vindo de uma casa. Com o nascimento do João, eles quiseram voltar para o apartamento", conta a arquiteta. Para deixar o apartamento mais amplo, a cozinha, sala e varanda foram integradas, criando um amplo salão.
Como os três filhos mais velhos de Djalminha o visitam frequentemente, também foi necessário criar uma terceira suíte em um espaço que antes funcionava apenas um escritório. “Essa foi uma das mudanças fundamentais. Eles estão sempre aqui, às vezes passam temporada, por isso era bom ter esse espaço”, disse Djalminha. Também foi criada uma lavanderia.
Espaço onde geralmente não entram as visitas, porém essencial em toda casa. Muitas vezes negligenciado na vida cotidiana e nos projetos de decoração, a área de serviço (ou lavanderia) pode ser mais bela, organizada e funcional. Afinal, nossa casa é antes de tudo nosso templo e nada melhor que ter cuidado e carinho com ela em todos seus espaços.
Nesta lavanderia, projeto é do escritório australiano Pipkorn Kilpatrick, piso e parede com revestimentos rústicos, cuba de concreto e tubulação aparente complementam ambientação industrial. A madeira presente na banqueta de apoio e nas prateleiras, que armazenam todo o material necessário no dia a dia dá o toque acolhedor. Para finalizar, utensílios de vidro e acessórios com aspecto desgastado guardam produtos de limpeza e complementam a ambientação. Outra boa ideia é a malha de metal preto camuflando o sifão.
Aqui um nicho da construção foi utilizado para abrigar a lavanderia compacta e minimalista.
Para amantes do verde
A composição #29 da Arbi Arredobagno é dominada por tons de verde: no móvel laqueado, na pintura e no papel de parede.
Camuflada
Essa lavanderia, reformada pelo escritório The Northbourne Effect, fica camuflada dentro do armário com portas dobráveis.
Um luxo!
O escritório Fisher & Paykel, baseado na Nova Zelândia, usou armários e materiais de luxo de cozinhas planejadas para desenvolver essa lavanderia. O projeto pode ser replicado para espaços de variadas composições e tamanhos.
Uma profusão de orquídeas tropicais. A decoração do casamento mais badalado neste fim de semana (25/8), dos atores Camila Queiroz e Klebber Toledo, na praia de Jericoacoara, no Ceará, chamou a atenção. O altar foi inteiramente coberto pelas flores mais desejadas entre os brasileiros: as orquídeas.
A mais conhecida, a cymbidium (as maiores) se mesclava às outras espécies de miniorquídeas e se entrelaçavam com cipós. Tudo num clima descontraído. Embora o branco tenha sido o tom escolhido, toques de rosa-claro surgiram em alguns pontos. Outro destaque da decoração foi o "túnel" de flores, que serviu de cenário para os cliques mais postados no Instagram.
Os 300 convidados, muitos atores globais e cantores famosos, acompanharam a cerimônia ao ar livre em meio a árvores decoradas com lâmpadas pendentes que se ascederam com o pôr do sol. As orquídeas estão entre as flores mais usadas em casamentos realizados durante o outono.
Sonho de consumo de milhões de pessoas mundo afora, a Ferrari 250 GTO de 1962 foi vendida por US $ 44 milhões no leilão da RM Sotheby's no Centro de Conferências de Monterey, neste sábado (25/8). Uma quebra de recorde. O modelo é um de apenas 36 já fabricados. Apesar de bater o recorde de 2014, quando outra ferrari semelhante foi leiloada por 38 milhões de dólares, as expectativas de preço não foram alcançadas, era de 45 a 60 milhões de dólares.
Neste domingo (26) começa mais uma edição do Burning Man, evento alternativo que acontece no deserto de Black Rock no estado americano de Nevada. Até 3 de setembro, quando o boneco que dá nome ao festival é queimado, mais de 100 atrações passam pelo local para entreter cerca de 70 mil pessoas. A cidade provisória (Black Rock City) é construída do zero por voluntários que seguem os valores do festival, reunidos em dez princípios, tais como: não deixar vestígios, inclusão, auto-expressão e participação. Cada um que participa é responsável por tudo o que vai consumir, até a água, então é preciso se preparar muito bem para a aventura.
Neste ano, o tema "Eu, robô" traz a tona as muitas formas de inteligência artificial que permeiam a nossa vida, desde os algoritmos presentes no nosso dia a dia, até as formas automatizadas de trabalho que nos substituem e ao mesmo tempo nos ajudam a vencer obstáculos. É sobre essa intensa relação homem-máquina que o festival quer falar.
Além de atrações musicais, o público vai se deparar com megainstalações artísticas erguidas a céu aberto na área chamada de "Playa".
Uma delas, chamada Galaxia, celebra a esperança no desconhecido, estrelas, planetas e buracos negros. É formada por 20 treliças de madeira que convergem como uma espiral em direção ao céu. Assinada pelo arquiteto Arthur Mamou-Mani.
Bem de encontro ao tema deste ano, a instalação Robot Resurrection, de Shane Evans, é feita com sucata de avião e tem um cockpit no tronco, de onde é possível controlar os movimentos do robô.
Em Long View, de Don Kennell, capôs de carros brancos foram usados para construir o enorme urso que faz um contraponto entre as emissões de carbono e a perda do habitat de alguns animais.
Entre os dias 27 e 30 de setembro, Trancoso, em Porto Seguro, na Bahia, receberá o Organic Festival, evento de gastronomia orgânica que contará com a participação de chefs como Roberta Sudbrack e Patricia Helu.
Idealizado por Charles Piriou em parceria com o hotel UXUA, o Organic Festival quer levantar a discussão sobre cultivo e hábitos alimentares.
Na programação aparece um piquenique com degustação e venda de produtos, dinâmicas, aula de ioga e de culinária para crianças. Os ingressos podem ser adquiridos nos próprios espaços onde ocorrerão os eventos.
Confira a programação:
Quinta-feira (27)
20h :: Jantar no restaurante Capim Santo com Morena Leite
R$120 por pessoa, bebidas à parte
Sexta-feira (28)
13h :: Almoço na Praia Das Tartarugas com Xico Anastasia e Morena Leite
Degustação & experiência com Diego Badaró da AMMA Chocolate
R$120 por pessoa, bebidas à parte
20h :: Jantar no Uxua com Thiago Medeiros e Juliana Pedrosa.
R$120 por pessoa, bebidas à parte
Sábado (29)
9h :: Vivência no Sítio Natural Stay
Visita ao produtor orgânico & descida de caiaque até UXUA Praia
R$250 por pessoa
15h :: Aula na Casa das Festas / Quadrado
Aula culinária para crianças com Patricia Helu
Evento gratuito aberto coordenado pela Despertar
16h :: Piquenique no Quadrado
Degustação & venda de produtos orgânicos
21h :: Jantar no Uxua
Jantar | Comida por Roberta Sudbrack & Vinhos por Lis Cereja
R$140 por pessoa, bebidas à parte
Domingo (30)
8h30 :: Yoga no Quadrado
Aula de yoga aberta ao público
Se você é fã de fondue e raclette, vai gostar do tartiflette du Savoyard. O prato típico francês leva queijo reblochon derretido e gratinado, batatas cozidas, cebola e bacon caseiro. O chef Alain Poletto, do Bistrot de Paris, compartilha a receita. Confira!
100 g de queijo reblochon
150 g de batata
30 g de cebola
50 g de bacon
1 colher (sopa) de creme de leite fresco
20 g de manteiga
Modo de preparo
Cozinhe as batatas com pele em água e sal. Após o cozimento, remova as peles e corte em lâminas de 2 cm de espessura. Em uma panela, derreta a manteiga e refogue a cebola com o bacon. Em uma travessa coloque essa refoga, distribua por cima as batatas cortadas e cubra totalmente com o queijo reblochon e o creme de leite fresco. Leve ao forno para gratinar por quinze minutos a 200º C ou até dourar. Sirva com uma salada e vinho branco seco para harmonizar.
O desejo cada vez mais crescente de viver perto da natureza inspirou a criação do tom Evening Green, desenvolvido pela empresa de tintas Jotun e aplicado nas paredes deste quarto em tons de verde. A ideia, segundo a companhia, era compor um ambiente calmo e relaxante.
A cor escolhida funciona como base para a introdução de outros elementos que também seguem a paleta terrosa. Enquanto a roupa de cama exibe um tor sur ton de beges e acinzentados, um verde mais intenso marca presença tanto em espécies vegetais quanto na print botânica. Madeira e texturas naturais complementam o cenário – quem resiste à leveza desta luminária pendente?
O morador deste apartamento de 70 m², um jovem solteiro com dois animais de estimação (uma gata e um cachorro), queria um espaço com estilo urbano e pet friedly. Responsável pelo projeto de reforma e decoração do imóvel no bairro do Humaitá, no Rio de Janeiro, o arquiteto Rafael Mirza recebeu carta branca para apostar em soluções práticas e criativas.
O profissional explica que uma das primeiras providências foi pensar na integração e no melhor aproveitamento dos espaços. Para trazer amplitude ao apartamento, a planta precisou ser totalmente modificada: um dos quartos foi demolido para que a sala ganhasse alguns metros quadrados a mais; já o antigo corredor de acesso aos dois dormitórios foi anexado à suíte.
O painel de madeira que serve de apoio para a TV tem uma abertura que dá acesso ao escritório. O cômodo pode ser integrado ao living ou totalmente isolado, conforme a necessidade do morador.
O clima de loft e a influência nova-iorquina solicitados pelo proprietário fica mais evidente na cozinha integrada à sala. Aqui o cimento queimado é protagonista, assim como a parede de tijolinhos aparentes.
Eletrodomésticos pretos, segundo o arquiteto, foram escolhidos de acordo com o conceito industrial pensado para o décor. A introdução da madeira de demolição nos pisos e tetos do hall social e do escritório também seguem essa linha.
Por fim, um detalhe que fez a diferença no resultado: o antigo banheiro de serviço foi revertido em banheiro social. Para evitar o uso de uma porta que abrisse para a sala, o arquiteto criou uma charmosa parede de cobogó, solução que originou um pequeno hall de entrada que reforça a privacidade na ala social.
Em 2016, o escritório de arquitetura londrino Alma-nac recebeu um desafio: criar o primeiro hospital veterinário 24 horas de Londres, o The London Animal Hospital. A premissa não era simples – ser referência de excelência no atendimento aos bichos, tanto em termos de instalações como de equipamentos, aliado a um espaço confortável para tutores e também para seus colaboradores.
Para a elaboração do projeto, contaram com a consultoria da Fear Free Pets - entidade que tem como objetivo a prevenção e alívio do medo, ansiedade e stress nos animais de estimação em tratamento. A preocupação já se manifesta na estrutura do prédio, que foi mantida em um único pavimento para facilitar e agilizar o acesso dos peludos aos ambientes em que serão atendidos.
Na recepção, os tutores de cães e gatos ocupam áreas diferentes – na dos gatos, os bancos têm apoios laterais para acomodar as caixas de transporte, já na dos cães, são abertos e permitem mais proximidade. A partir desse ponto, não há mais a possibilidade de encontros indesejados entre cães e gatos nos corredores: há acessos distintos para caninos e felinos aos consultórios e demais dependências, como salas de cirurgia, exames e áreas de internação e quarentena.
Os móveis de compensado de madeira clara foram assinados pelo próprio escritório e, ao lado das paredes azuis e brancas nuas, corroboram com a atmosfera de paz e tranquilidade. Outra preocupação era com o meio ambiente e seu entorno. Se as vigas de ferro e as ripas de madeira foram apenas pintadas e ficam à vista, as janelas receberam camada tripla de vidro para abafar o latido dos cães e diminuir o incômodo aos vizinhos. Do lado de fora, o telhado foi concebido para maximizar o potencial de captação de água da chuva e recebeu também um sistema de painéis solares de 6kW de potência. O materiais e produtos utilizados nos acabamentos são atóxicos e não liberam resíduos tóxicos. Sustentável na medida e pet-friendly na essência.
Uma casa antiga, grande, mas cheia de divisórias e portas pantográficas: esse era o cenário que o escritório Studio AG encontrou ao ser contratado pelo casal com dois filhos, após adquirirem a construção, na Chácara Santo Antônio, em São Paulo.
O primeiro pedido foi uma estrutura integrada ao jardim externo e entradas de luz mais generosas, o que rendeu boas ideias para os arquitetos envolvidos.
Como não foi possível mexer muito na estrutura da casa, as resoluções foram simples, mas fizeram total diferença no resultado. A planta original possuía muitos recortes e paredes, que foram eliminadas logo de cara.
A área social, por exemplo, virou basicamente uma só, com sala de estar, varanda, jardim e piscina unidos. E os 500 m² ficaram ainda maiores visualmente. No andar superior, por sua vez, a resolução foi implantar janelas maiores nos quartos e reformular a área de circulação.
Ao limpar os excessos, o projeto ganhou harmonia com a escolha de peças atemporais para a decoração. Na sala, agora sem as antigas paredes, o sofá faz a divisão entre os cômodos, com móveis em tons neutros. Cores fortes surgem para surpreender e tirar a monotonia.
Tradicionalmente realizado no início de agosto, em 2018 o DW!, como foi batizada a semana de design paulistana, começa mais tarde, no fim deste mês. “Ajustamos o calendário para evitar o Dia dos Pais e o período de liquidação dos shoppings de decoração”, explica Lauro Andrade, idealizador do festival, considerado o maior da América Latina no segmento. Em cinco dias, a cidade abriga centenas de atividades, localizadas em distritos, ou hubs, nos quais o objetivo é promover o design e suas conexões com arte, arquitetura, decoração e inovações tecnológicas. “Essa é a chance de divulgar a importância dessa cultura como agente de desenvolvimento econômico-social e de melhoria da qualidade de vida”, diz Lauro. Para ele, o grande legado do DW! nestes sete anos foi dar reconhecimento à autoria, tornando os criativos protagonistas do evento. Além de lojas, galerias, ateliês e instituições de ensino, restaurantes começam a aderir à design week e circuitos gastronômicos estão planejados. A relevância do festival também foi notada pela prefeitura, que possibilitará o fechamento de algumas ruas no domingo, 2 de setembro. “Esse será nosso family day, com atividades voltadas para a família e a população em geral”, afirma o empresário. Veja os highlights a seguir e o roteiro completo no site da Casa Vogue!
1. Érea (acima)
A grife comemora 20 anos com 20 best-sellers repaginados pelos arquitetos Fábio Berbari e Ricardo Minelli.
2. Donatelli (acima)
A casa especializada em tecidos revela a coleção Woodblocks, assinada pela designer Maraí Valente, com referência à técnica milenar de estamparia que utiliza blocos de madeira esculpidos para impressão.
3. Saccaro (acima)
A loja estreia a coleção Soul, do designer catarinense Luan Del Savio, com linhas minimalistas aplicadas em sofás, poltronas, cadeiras, aparadores e mesas. 4. By Kamy
O amplo showroom de tapetes propõe o Manifesto Tramas da Arte, exposição sob a curadoria de Daniella Bauer, com tapeçarias de artistas consagrados: Di Cavalcanti, Niobe Xandó, Gilvan Samico, Tarsila do Amaral, Luisa Editore e Mónica Millán. A By Kamy também estará na feira High Design com a instalação Êxodo Urbano, cuja proposta é criar um laboratório eco-friendly. 5. Modernos Eternos
Em sua 5ª edição, a mostra de decoração deixa o shopping Cidade Jardim para ocupar a galeria Studio 689, de Ugo di Pace, cujos espaços serão montados por renomados profissionais, como Ana Maria Vieira Santos, Dado Castello Branco, David Bastos e Sig Bergamin. A inauguração acontece em 21 de agosto.
6. Estar Móveis
Com instalações que sempre surpreendem, a Estar Móveis elegeu a urgência do tempo como tema deste ano. Num ambiente de aparência hospitalar e usando recursos de videoarte, o curador Felipe Morozini propõe uma reflexão sobre a importância da arte e do design como formas de cura.
7. Líder (acima)
A marca mineira lança em seu showroom, com cenografia dos brasilienses do Bloco Arquitetura, uma coleção de móveis que homenageia 11 mestres brasileiros por 11 estúdios de design. “São peças que reverenciam as obras de Sergio Rodrigues, Aída Boal, Jorge Zalszupin, Bernardo Figueiredo, Burle Marx, entre outros”, conta Tiago Nogueira, diretor de marketing da empresa.
8. La Lampe
A marca especializada em iluminação aproveita a semana de design para lançar a coleção Broto, assinada pelo Estúdio Nada Se Leva. As peças estarão expostas no Showroom da marca.
9. Firma Casa
No dia 28 de agosto a Firma Casa lança a coleção Luna & Brita assinada pelo estúdio de design Nada Se Leva.
10. Punto e Filo
Especializada em tapetes, a Punto Filo apresenta duas novas coleções com assinatura de Rodrigo Ohtake e Zanini de Zanine.
11. Allez
Com a cenografia “Blue Bubbles”, criada pelo designer Newton Lima, a marca traz novo mobiliário assinado por Giácomo Tomazzi e também uma exposição de fotos de Will Sammpaio.
12. Ornare
Com a agenda cheia de eventos, o showroom com curadoria de Ricardo Bello Dias, apresentará aos visitantes a exposição "Make up your Heart/ Arcah", além de talks, ações beneficientes com trabalhos desenvolvidos por 50 grandes nomes das artes plásticas, arquitetura e design e até consultoria de maquiagem.
13. Lattoog
Após 14 anos de parceria e atuação em terras cariocas, a dupla Leonardo Lattavo e Pedro Moog, chega a São Paulo com loja própria. Além da inauguração, a Lattoog apresenta a mostra Reflexões, com peças exclusivas e relança a primeira peça criada pelo estúdio o sofá Knot, de 2000.
14. FAS
Além do lançamento de uma nova coleção da Oty Ligh, uma explosão de pratos quebrados no chão convida o público a interagir com a instalação “Desconstrução”, realizada em homenagem ao designer alemão Ingo Maurer.
15. Breton
A marca aproveita a semana para o lançamento do projeto EcoBreton, que reunirá o conjunto de ações da marca de cunho sustentável. Quem visita a loja ainda pode conferir dois novos produtos e um talk com os designers da coleção Nossa Bossa Breton.
Jardins
16. Docol + Portinari
Em conjunto, as duas marcas apresentam na Galeria GRIS a mostra 3x4, com curadoria do jornalista e crítico de design, Marcelo Lima. A exposição traz três espaços independentes - uma cozinha, um banheiro e um espaço de transição – desenvolvidos sob o conceito expandido de bem-estar e com o uso de quatro materiais fundamentais: o metal, a cerâmica, o vidro e a resina 17. Artefacto
A marca de móveis apresenta a partir do dia 26 de agosto a Mostra Artefacto Beach & Country, com espaços projetados com 13 profissionais entre arquitetos, designers e paisagistas. Em paralelo a marca também lança a coleção Oasis, com quatro produtos assinados por grandes arquitetos: Arthur Casas, Felippe Crescentti, Miguel Pinto Guimarães e Ricardo Bello Dias
Paulista
18. Viva Design
A iniciativa que chega a sua 9ª edição reúne no Conjunto Nacional uma vitrine de exposições e atrações que em comum trazem a preocupação com o design inovador, de qualidade, e com responsabilidade social e ambiental.
Faria Lima
19. Museu da Casa Brasileria (acima)
Os suiços à frente do Atelier Oï, Aurel Aebi, Armand Louis e Patrick Reymond, estarão no Brasil durante o DW!. Seu trabalho será o mote da exposição Indústria Artesanal – Atelier Oï, inaugurada no MCB, em 25 de agosto. A mostra exibe obras do trio cuja atuação vai do design industrial à arquitetura.
Pinheiros
20. Indusparquet + Feira na Rosenbaum
Em parceria inédita, a fabricante de pisos de madeira se uniu a designers da Feira na Rosenbaum para investigar novos usos para seus materiais. Usando apenas refugos, os criadores desenvovleram móveis e objetos a partir de um olhar pessoal e original. O resultado está em exibição no A CASA, Museu do objeto brasileiro.
21. Glass 11
Durante a semana do Design de São Paulo, a marca abre o Bar Galeria Eleven, projeto produzido com resíduos de vidro da indústria que oferecerá aos visitantes um espaço de descompressão e descontração.
D&D SHOPPING
22. Festa de abertura (acima)
A festa de abertura do DW!, marcada para 29 de agosto, ocupará os três pisos do shopping paulistano. As lojas terão conteúdos inéditos e lançamentos de produtos. Quem visitar o endereço ainda poderá conferir o D&D Show Case, com12 vitrines-instalações feitas por experts da área: Alê Jordão (à esq.), Chris Ayrosa, Henrique Steyer e Vic Meirelles.
Ibirapuera
23. Boomspdesign
Com exibições e palestras, o fórum de design idealizado por Beto Cocenza (acima) acontece de 27 a 29 de agosto, no Pavilhão da Bienal, com cenografia do SuperLimão Studio. Dos nomes internacionais, destacam-se o trio do Atelier Oï, eleitos designers do ano, além do venezuelano Luis Pons, o espanhol Nino Bauti e o paraguaio Daniel Nasta. Dos nacionais, o designer Gustavo Bittencourt e o fotógrafo Lufe Gomes.
24. St. James
Assinada pelo designer espanhol Nino Bauti, que ainda dará uma palestra sobre a sua carreira às 15h do dia 27 de agosto, a linha Babylon será lançada pela St. James no Lounge Bienal Ibirapuera. No mesmo evento também será apresentada a coleção Amazônia, do designer venezuelano Luis Pons.
Lapa
25. Herança Cultural
A galeria apresenta uma poltrona, um banco e oito painéis do mineiro Domingos Tótora. O designer resgata formas orgânicas e traz como inspiração as camadas da terra.
Vila Madalena
26. Estúdio Paulo Alves
Paulo Alves dará continuidade ao Projeto 2, agora, com o paisagista André Paoliello. Juntos, eles bolaram itens de madeira com inserções de plantas. “A ideia é levar o jardim para dentro de casa”, diz o designer.
27. Cristiana Bertoluccim (acima)
Durante o evento, Cristiana, em parceria como designer Sérgio Cabral, expõe 12 novas luminárias de vidro soprado, que estarão dispostas na loja, em cenário pensado para promover uma reflexão sobre criatividade e natureza: “Das moléculas de água ao espaço sideral”, reflete Cristiana.
28. Bolsa de Arte (acima)
Frio é o nome da mostra que Ronald Sasson, Giorgio Bonaguro e Gustavo Martini levam para a galeria Bolsa de Arte, de 26 a 30 de agosto. O tema relaciona o traço coma temperatura do material dos móveis: edições limitadas de peças de mármore, inox e vidro.
29. Vitra
Durante o DW! o showroom da tradicional marca de móveis promove uma exposição Outdoor, do fotógrafo Denilson Machado, e palestra com Marcio Atalla sobre Ergonomia.
HIGH DESIGN
HIGH DESIGN
A feira-âncora High Design - Home & Office Expo, de 28 a 30 de agosto, reúne as empresas moveleiras de alto padrão para revelar novidades a arquitetos, decoradores e lojistas. “Crescemos 20%em faturamento e número de expositores em relação ao ano passado”, conta Lauro Andrade, idealizador da feira. Objetos e Jovens Talentos são duas áreas que ganharam mais participantes nesta edição. Outro ponto alto será o Conad – Congresso Internacional de Design de Interiores – com palestras, nos dias 28 e 29, de Juan Carlos Baumgartner, designer mexicano, da dupla do Estúdio Mameluca, e dos brasileiros Marcus Novais e Leo Capote, entre outros. Veja, a seguir, destaques da feira:
Itens (acima)
A convite da firma, os designers Antonia Almeida e Fabio Esteves, do estúdio 80e8, criaram a coleção Halo, com luminárias de latão e cobre que fazem referência aos anos 1970. Neste exemplar, os aros giram em torno de um único eixo e se cruzam permitindo diferentes configurações. A série é dividida em duas famílias, Elíptica e Esférica, que juntas somam 12 peças entre pendentes, abajures e arandelas. Tarkett
Única a fabricar pisos vinílicos no Brasil, a empresa destaca as linhas de pisos Textile, com quatro cores que reproduzem tramas de tecido.
Tidelli (acima)
Especialista em móveis para áreas externas, a companhia expõe as peças do sul-coreano Kwangho Lee, como a poltrona Obsession (foto), e uma série desenhada pelo baiano Manuel Bandeira.
High Design Park (acima)
Com paisagismo da Renata Tilli e iluminação da Mônica Lobo, a instalação, que ficará na entrada da feira, deve expor, ainda, a coleção Traço&Tramas, elaborada por Guto Indio da Costa em parceria com a paranaense Lovato Móveis. O mobiliário pensado para a área externa conta com daybeds e balanços enormes, como o Casulo (foto), que se sobressaem por suas formas esculturais. F. Way
Entre outras novidades, a empresa de móveis para escritórios exibe a cadeira de contornos orgânicos Quark, dos italianos Jeremiah Ferrarese & Paolo Scagnellato, e a mesa Ki, com sistema de plataformas. Moora Mobília Brasileira
A Moora Mobília Brasileira incorpora designers estreantes em seu portfólio: Luan Del Savio, Ramon Zancanaro e Danilo Beluci. Arti
A nova marca de mobiliário, que também faz sua estreia na feira, traz artefatos 100% autorais feitos de madeira maciça e couro. Os criativos convidados para lançar um olhar moderno sobre os tradicionais materiais são Juliana Vasconcellos, Ronald Sasson, Gustavo Martini e os italianos Giorgio Bonaguro e Marco Guazini. Time de peso que será responsável pela identidade da casa.
Os acabamentos, as cores e as texturas de uma legítima casa modernista influenciam ambientes que quebram a estética convencional, como fazia a arquitetura daquela época. A seguir, confira uma seleção inspirada no modernismo!
Cadeira Latão (anos 1950), design Acácio Gil Borsoi para Casa Hollanda, no Apartamento 61. Escrivaninha Omega, design Manzoni & Tapinassi para Natuzzi; sobre ela, livro do acervo da casa e caneca de Máximo Soalheiro, na Dpot Objeto. Espelho de parede francês Sol Bambu (anos 1950), no Apartamento 61. Luminária de piso Adobe, design Guilherme Wentz para Wentz, na Decameron. Poltrona Moe, da Dunelli. Tapete ROH 002, design Rodrigo Ohtake para Punto e Filo.
Da esq. para a dir., mesa lateral Assim, design Roberta Rampazzo e Rodrigo Ferreira para Decameron. Sofá Seymour, design Rodolfo Dordoni para Minotti, na Atrium; sobre ele, da esq. para a dir., almofadas Cloud e Cusco, da Artefacto Beach & Country, 3 pontos Duo Vinho, da Codex Home, e Ball, da Artefacto Beach & Country. Mesa de centro Arcos, design Ricardo Fasanello, da Dpot; sobre ela, vaso dinamarquês (1906), design Christian Joachim para Royal Copenhagen, no Apartamento 61. Poltrona Pau Marfim (ano 1950), design Acácio Gil Borsoi para Casa Hollanda, no Apartamento 61. Tapete AO 421, da linha Gestual, de Alfredo Barbosa de Oliveira, da Punto e Filo. Lustre pertencente à casa.
Mesa Olivia, da Vermeil; sobre ela, potes Bola Sabão, design Marcelo Alvarenga e Susana Bastos, da Alva Design, na Dpot Objeto, e cachepô alto Stacks, design Brunno Jahara para St. James, na Dpot Objeto. Cadeiras Dobra, da coleção Bossa Nossa, design Bruno Simões para Breton. Banqueta Bar (anos 1950), design Acácio Gil Borsoi para Casa Hollanda, no Apartamento 61. Na parede, tapeçaria AFJR039, da coleção Aqquarius, design Antonio Ferreira Jr. para Punto e Filo. Tapete AO 227, da linha Less, design Alfredo Barbosa de Oliveira, da Punto e Filo.
Mesa lateral Strip, de Marcus Ferreira, da Decameron; sobre ela, prato Arais, de Hary, na Boobam, e frutas de madeira (anos 1960), na Afralocation. Cadeira Menna (1978), de Sergio Rodrigues, da Dpot.
Em primeiro plano, cadeira Tela, design Guilherme Wentz para Wentz, na Decameron. Mesa Matriz, design Jader Almeida para Sollos, na Dpot; sobre ela, cavalo e livro do acervo da casa, luminária de mesa BS3 (1951), da coleção Mantis, design Bernard Schottlander para DCW éditions, na Dimlux, e jarro Fat Lava (anos 1960), da Scheurich, no Apartamento 61. Cadeira Medalhão, de Manu Reyes, na Boobam. Estante fixa e lustre pertencentes à casa. Kilim Energy, design Francesca Alzati para By Kamy.
Poltronas Lia (à esq., 1962), de Sergio Rodrigues, e Bowl (à dir., 1951), de Lina Bo Bardi, ambas na Dpot. Mesa de centro MC Tulip, da Dunelli. Sofá da série Denúncia (1973), design José Zanine Caldas, na Legado Arte; sobre ele, vasos (anos 1970) da Titano, na Legado Arte. Patos do acervo da casa.
Poltrona com banqueta Poltronatus (1968), design Hélvio Polito, Roberto de Hollanda, Jerônimo C. Filho e Carlos F. Pontual para Casa Hollanda, no Apartamento 61. Mesa lateral Modernista 03, de Giácomo Tomazzi, na Boobam. Tapete AO 752, da linha Concretista, design Alfredo Barbosa de Oliveira, da Punto e Filo
JOIA RARA
Situada no bairro do Jardim Guedala, zona Sul de São Paulo, a casa que serve de cenário para estas fotos foi desenhada por Luiz Contrucci em 1958. Entre outras obras, destaca-se no currículo do arquiteto a colaboração com o italiano Gio Ponti no concurso que escolheu o projeto do Edifício Itália. Informações sobre o imóvel: bnsir.com.br, CÓD. 39373
*Esta reportagem foi originalmente publicada na edição de julho da Casa Vogue
Esta sala de estar decorada com cactos e suculentas faz parte da casa do designer italiano Maurizio Zucchi. Neste ambiente ele mostra como tirar proveito do pé-direito duplo e da presença da luz natural lançando mão de plantas grandes para conseguir um efeito de floresta urbana que é tendência mundial.
As modernas estruturas de metal vazado presentes no mobiliário, como na mesa lateral que se vê na foto, também exercem a função de apoiar algumas espécies, criando um interessante efeito escultural. Sobre o piso de concreto, poltronas de madeira complementam o cenário rústico, contemporâneo e cheio de frescor.
Com o objetivo de conscientizar sobre preservação ambiental, o designer sul-africano Porky Hefer criou grandes assentos em formatos de animais ameaçados de extinção como orangotango, urso polar, bicho preguiça, baleia azul e um tubarão branco. As peças que fazem parte de uma série intitulada Endangered (“em perigo”, em tradução livre) foram feitas com materiais reciclados e ecológicos.
As obras foram apresentadas pelo Southern Guild e SFA Advisory na Design Miami, e parte do lucro pelas vendas das peças será revertida em doações para a Fundação Leonardo DiCaprio, frente voltada para conservação do meio ambiente.
O ator irlandês Jamie Dornan, o Christian Grey do filme ‘Cinquenta Tons de Cinza’, colocou recentemente à venda por 3,195 milhões de dólares (cerca de 12,9 milhões de reais) a sua casa luxuosa localizada em Los Angeles, na Califórnia, nos Estados Unidos.
Construído em 1959, o imóvel bem iluminado de 233 m² tem quatro quartos, quatro banheiros, área de spa, lareira e deck. A suíte máster abre diretamente para a piscina.
Inaugurada neste domingo (26/08), a Mostra Artefacto Beach & Country chega à sua 10ª edição e exibe os projetos de diversos designers de interiores, arquitetos e paisagistas paulistanos. Em 2018, a mostra traz 13 ambientes assinados, além de novas peças e tecidos inéditos da marca.
Os profissionais se basearam no clima "praia e campo", temas desta edição, para a montagem dos espaços. Tons de vinho e os já conhecidos terrosos, tendência apontada para 2018, ainda seguem fortes nas decorações elaboradas, mas as nuances em verde, das mais escuras às puxadas para o neomint, também chamam a atenção na mostra.
Outro destaque foi o lançamento da coleção Oásis, com quatro móveis assinados por Arthur Casas, Felippe Crescenti, Ricardo Bello Dias e Miguel Pinto Guimarães, e uma coleção de tecidos com estampas inspirados na natureza tropical brasileira.
Confira todos os ambientes da mostra:
10ª Mostra Artefacto Beach & Country
Local: Avenida Brasil, 1823 - São Paulo
Quando: até agosto de 2019
